Als zwarte vrouw zijn dit de problemen die ik heb met Pixar's 'Soul'

Disney +

Waarom heb je de stem van een blanke dame van middelbare leeftijd?

Dit is de miljoen dollar vraag van de film Soul, de nieuwste film van Disney/Pixar. De film, die onlangs op Disney+ werd uitgebracht, is een prachtige film die enkele werkelijk complexe thema's onderzoekt. Maar er zijn enkele keuzes die de filmmakers hebben gemaakt die echt zijn twijfelachtig . Vooral het feit dat de zwarte hoofdpersoon het grootste deel van de film niet in zijn zwarte lichaam doorbrengt. En dat een personage ingesproken door een blanke vrouw uiteindelijk de centrale verhaallijn is.

Soul vertelt het verhaal van Joe Gardner (ingesproken door Jamie Foxx), een zwarte man die muziekles geeft op de middelbare school en droomt van een carrière als jazzpianist. Van middelbare leeftijd heeft Joe niets anders voor hem - geen echtgenoot, geen kinderen, geen vrienden. De enige die om hem geeft, is zijn moeder Libba. Net wanneer Joe de kans van zijn leven lijkt te krijgen - een voormalige student reikt hem een ​​auditie aan voor een optreden met een jazzlegende - grijpt het lot in: Joe valt in een mangat, en dat is waar het soulgedeelte van de film begint. Joe, die weigert te sterven, wordt tot zijn meest basale vorm uitgekleed en wordt spiritueel adviseur van 22, een ziel die worstelt met de vereisten om op aarde geboren te worden.

aromatherapie voor energie

Het uitgangspunt van Soul heeft me geïntrigeerd sinds ik voor het eerst hoorde van de release. Je krijgt niet vaak een onderzoek naar zoiets existentieels in een familiefilm. Er zijn veel goede gesprekken die je kunt voeren over een onderwerp als dit. En aangezien het een Pixar-film is, verwachtte ik een kruising tussen Inside Out en Coco. In zekere zin is dat wat het is, maar je kunt niet voorbijgaan aan de in het oog springende blinde vlekken van de makers van de film. Het is duidelijk dat ze raciaal gevoelig probeerden te zijn, maar hun inspanningen vallen ongelooflijk plat. Veel ervan is een kwestie van impact versus intentie. Ze bedoelen het goed met hun pogingen tot representatie, wat de problemen alleen maar duidelijker maakt.

Joe Gardner is het tweede zwarte hoofdpersonage in de geschiedenis van Disney Animation (maar de eerste Pixar-hoofdrol), de eerste is natuurlijk Tiana in The Princess and the Frog. Interessant is dat beide hoofdrolspelers hetzelfde lot ondergaan: ze brengen veel van hun films niet in hun zwarte lichaam door. Tiana besteedt meer dan 75 procent van haar film als kikker. En Joe brengt het grootste deel van zijn film door als een lichaamloze klodder en dan een freaking kat . En ook al zie je zijn lichaam op het scherm, zijn ziel en stem zijn die van een blanke vrouw. De film werd geconceptualiseerd en is sinds 2016 in ontwikkeling. Hoe ter wereld dachten de filmmakers dat dit allemaal oké was? We verdienen het om zwarte personages te zien die de hele film zwart zijn.

Disney +

Pete Docter, de regisseur van de film, verwekte ziel na het winnen van de Oscar voor Inside Out. Nadat hij het idee twee jaar had uitgewerkt, schakelde hij Kemp Powers, een zwarte man, in om het script te schrijven. Nadat zijn contract van 12 weken was verlengd, werd Powers de coregisseur van de film. Om er zeker van te zijn dat ze Joe recht deden, werkten ze samen met allerlei diversiteitsadviseurs en dergelijke. Zwarte mensen zijn natuurlijk geen monoliet, en het hebben van een gevarieerde hoeveelheid perspectief is belangrijk. En het is verontrustend dat geen van deze mensen het probleem met 22 ter sprake bracht. Het team zorgde ervoor dat ze geen racistische beelden opriepen, maar zag er geen probleem in dat de zwarte man het grootste deel van de film een ​​blanke ziel had? Hoe?

En het is niet alleen dat de stem van 22 een blanke vrouw is. Dat zou echter flagrant genoeg zijn, laat me je dat vertellen. Als het creatieve team van Soul (die grotendeels blank is) wijs genoeg was om te weten dat ze gevoelig moesten zijn voor racistische beelden, kun je me niet vertellen dat ze niets wisten over de problemen van zwarte mannen en blanke vrouwen. Het is al een maatschappelijk probleem zolang dit land bestaat. Daarom is die regel die ik voor het eerst noemde zo belachelijk. De scenarioschrijvers erkennen de witheid van 22 daar op het scherm. En als ze er een grapje van kunnen maken, hoe kunnen ze dan niet zien dat het eigenlijk een heel groot probleem is? Maar dan is er de kwestie van de specifieke blanke vrouw die het personage uitspreekt.

doterra-oliën voor krampen

Tina Fey is een polariserend persoon. Veel mensen houden van haar, en anderen (inclusief ik) vinden haar helemaal niet grappig. Ondanks mijn persoonlijke gevoelens, is Tina Fey een slechte keuze, en het Soul-team had zich daar meer van bewust moeten zijn. Tina Fey's show 30 Rock is doordrenkt van racisme en anti-zwartheid , maar ze komen ermee weg omdat Fey een blanke, liberale vrouw is. Alle zwarte personages in die show werden behandeld als niets meer dan karikaturen en stereotypen. Zelfs hun pogingen tot zelfbewustzijn zijn toondoof. In juni 2020, te midden van de raciale afrekening in Amerika, Fey, haar 30 Rock co-creator Robert Carlock en NBCUniversal aangekondigd ze waren aan het trekken vier afleveringen van de show met personages in blackface. VIER.

Disney +

Fey's optreden als 22 in Soul is verwant aan blackface omdat ze haar stem in een zwart lichaam gebruiken. Natuurlijk zag het creatieve team het waarschijnlijk niet zo. Maar dat is precies hoe het voelt. En wat nog erger is, is dat ze 22 de twee meest oprechte interacties in Joe's leven toestaan. Tijdens een reis naar de kapperszaak heeft 22, in Joe's lichaam, een diep gesprek met Joe's kapper, Dez. De film doet uitstekend werk bij het vastleggen van de ervaring van een zwarte kapperszaak, en voegt kwinkslagen en grappen toe voor realisme. Maar om Joe en Dez elkaar op een dieper niveau te laten leren kennen en de echte Joe als kat te hebben, voelde zo verkeerd. Om nog maar te zwijgen, als Joe zo loyaal was aan Dez als hij lijkt, voelt het onrealistisch dat ze nooit hebben gepraat.

etnische namen meisje

Als Joe zijn broek scheurt, weet hij dat de enige kleermaker die ze op korte termijn kan repareren, zijn moeder is. Alleen weet ze niets van zijn jazzoptreden. Zijn moeder keurt zijn ambities om fulltime muzikant te worden grotendeels af, en wil in plaats daarvan dat hij een vaste baan als docent accepteert. Nogmaals, deze scène is ongemakkelijk voor mij op meerdere niveaus. Ten eerste vertrouwt het op de stijl van de zwarte moeder die haar kind niet ondersteunt om een ​​creatief veld in te gaan. Maar dan hebben ze een heel diep gesprek waarin Joe uitlegt dat jazz spelen zijn roeping is en het enige waar hij in uitblinkt. Ze begrijpt het en geeft hem haar zegen. Behalve dat het de hele verdomde tijd 22 is en Joe daar gewoon zit te kijken hoe zijn moeder deze blanke vrouw omhelst.

Ik denk dat het eerlijk is om te vermelden dat er delen van Soul zijn waar ik van hou. We hebben geweldige gesprekken over de concepten met onze zevenjarige. En de animatie is absoluut adembenemend. Maar als zwarte vrouw zie ik de problemen met representatie niet. Zwarte mensen, vooral kinderen, hebben niet veel vertegenwoordiging in animatie. En in 2020 of 2021 zouden we dat niet moeten hoeven vragen om onszelf te zien in familie-entertainment.

Soul wordt gestreamd op Disney+

Deel Het Met Je Vrienden: